Weather Systems: "No se decepcionarán si compran su entrada"

El receso indefinido de Anathema, anunciado en septiembre de 2020, no significó en absoluto el final de quienes compusieran la banda. Daniel Cavanagh, uno de sus líderes y fundadores, continuó con la senda dejada por la inactiva agrupación con su nuevo proyecto Weather Systems, llamada tal como el aclamado álbum de 2012. En palabras del guitarrista y vocalista, este nuevo emprendimiento ha sido lo mejor que ha hecho desde la mencionada separación. “Me reconfortó y lo disfruté muchísimo, creo que todos también. Fue una experiencia maravillosa, de verdad”, nos explica vía Zoom en la previa del debut en Chile bajo este nombre, fijado para el 4 de febrero (entradas en Ticketplus). 

 

Dado que también la banda cuenta con Daniel Cardoso en batería, uno podría pensar que estamos ante el sucesor natural de Anathema en cuanto a esencia, cambiando el nombre por razones que posteriormente Cavanagh explicaría.  “Bueno, piensa que yo escribí el 90% de todo el material de Anathema, y eso significa que escribí las letras y las melodías vocales. Lo que pasaba era que yo grababa la voz, y luego Lee (Douglas) y Vincent (Cavanagh) la copiaban como un karaoke. Le aportaban su propia voz, su propia magia, pero era lo que yo escribía, casi exactamente lo que escribía, eso pasaba en cada canción”, comienza argumentando el músico sobre la responsabilidad de llevar semejante legado con su actual proyecto y continuar con un setlist que incluye varios de sus clásicos. 

 

“Para mí, seguir tocando esas canciones me parece normal porque son de aquí, así que siempre iba a seguir tocando algunas de ellas porque me encantan y no quiero dejar de tocarlas.  Me encantan, pero tampoco creo que sea un tributo. Por eso no hicimos ningún concierto hasta que salió “Ocean Without a Shore” de Weather Systems. La gente escuchó que había material nuevo y era bueno, y se dieron cuenta de que no era solo un tributo porque no lo es, así que lo que yo diría es que es un poco como… no es Anathema pero es como su primo. A veces lo veo como la relación entre House of the Dragon con Game of Thrones.. Es algo así: forma parte del mismo universo, pero la historia es un poco diferente. Así es básicamente como lo veo yo, y también Daniel, ambos coincidimos en que era la mejor opción”. 

 

Como mencionas, Weather Systems trae de vuelta a Daniel Cardoso en batería, como en la última etapa de Anathema. ¿Cómo ha sido trabajar juntos otra vez? ¿De qué manera definirías esa relación musical?

 

Es un verdadero profesional, de hecho fue él quien armó la banda. Fue él quien me sugirió a Christer - André Cederberg (bajo) y Soraia Silva (voz), los conocí a todos a través de Daniel. Es como el director de la banda en vivo, así que me ayudó a encontrar a esas personas, me ayudó a elegirlas, y luego les ayudó a tocar las canciones correctamente incluso antes de que yo llegara. Está a cargo de la experiencia de la música en vivo, y también probablemente grabará y coproducirá el próximo álbum conmigo en su estudio, todavía no lo sé, pero probablemente. Ha sido genial, es un buen tipo, un profesional y un gran músico, un gran baterista. Todo suena muy bien porque es un muy buen baterista, pero también sabes que puede cantar muy bien y tocar la guitarra y el piano, puede hacer todo.

 

Weather Systems lleva el mismo nombre de un álbum emblemático de Anathema. ¿Es para tí el más importante?

 

Probablemente, sí. Le pregunté a mi hermano Vincent si le parecía un buen nombre y me dijo que sí. No quería llamarlo Anathema sin Vincent, fue él quien se fue, y sin él no quería llamarlo Anathema, creo que sería una falta de respeto hacerlo sin él o que él lo hiciera sin mí, pero le pregunté si creía que Weather Systems era un buen nombre como segunda opción y me dijo que sí. Así que le dije que sí, que era así de simple, no lo cuestioné después. 

 

¿Y qué me puedes contar sobre todo el proceso creativo de este primer álbum de la banda?

 

Bueno, mucho de eso fue escrito, no todo, pero mucho fue escrito para el álbum de Anathema que nunca se hizo, así que ya tenía como siete canciones para ese álbum, y todo lo que tenía que hacer era terminar algunas letras, algunas de las piezas musicales, e hice una canción llamada ‘Synaesthesia’ que Anathema no iba a hacer porque era demasiado pesada. Vincent bloqueó esa canción porque era demasiado pesada, y sin esa restricción pude ponerla como la primera canción del álbum porque no me importa ser pesado, quiero ser pesado, así que fue un poco más fácil de hacer porque no hubo discusiones en el estudio y no hubo choque de opiniones, realmente éramos solo el productor y yo. Daniel grabó su batería en Portugal y grabó a Soraia, la cantante, en Portugal, envió los archivos a Escocia y Tony (Doogan) y yo grabamos todo lo demás y luego lo mezcló. Tony es quien hizo “The Optimist” de Anathema, y es el mejor productor con el que he trabajado y suena genial, de hecho, creo que “Ocean Without a Shore” suena mejor que cualquier disco de Anathema, mejor sonido de guitarra, mejor sonido de batería que cualquier disco de Anathema, esa es mi opinión, no digo que sea un, ‘sí, creo que es mejor que “Distant Satellites” y “The Optimist”’.

 

 

“Oceans Without a Shore” incluye una tercera parte de ‘Untouchable’, originalmente presentada en sus dos partes en “Weather Systems”. ¿Qué te inspiró a continuar con esa saga?

 

Bueno, porque la letra de esa canción habla de dejar ir algo que extrañas tanto y no puedes hacer nada más que sentirte desconsolado. Por eso se llama ‘Untouchable’ (Intocable).

 

¿Los temas personales son una mayor inspiración dentro de tu música?

 

Sí, la mayoría de las veces, pero no siempre, pero sí muchas veces, sí, especialmente en este álbum,que es más personal que “The Optimist”.

 

Hay muchas bandas que cambian muchos miembros y siguen activas con el mismo nombre, incluso cuando quizás ya no hay ningún miembro fundador, cosa que pudo haber pasado con Anathema, pero decidiste tomar otro camino con un nuevo nombre. ¿Qué opinas de casos así?

 

Bueno, no tengo una opinión porque no es mi estilo de vida. No creo que fuera correcto que Vincent lo hiciera sin mí, y no creo que fuera correcto que yo lo hiciera sin Vincent. Esa es mi opinión, pero es todo lo que puedo decir porque así es mi vida. En cuanto a lo que hacen los demás, no tengo opinión al respecto. Realmente no me importa. ¿Crees que Radiohead haría eso? ¿O U2? ¿Crees que Thom Yorke cambiaría la banda y la llamaría Radiohead? De ninguna manera. U2 tampoco, y espero que Anathema nunca lo haga, porque era una familia. Ese es el objetivo de Anathema. Eran dos familias que crecieron juntas, por eso creo que no puede ser una sola persona la que se encargue de esto. 

 

¿Y qué dirías que es lo más diferente de trabajar con Weather Systems en comparación a Anathema?

 

La composición es la misma, eso es lo primero, canto mis propias canciones. Ahora bien, recuerda que siempre canté mis propias canciones, pero nadie las escuchó porque Vincent y Lee copiaron lo que cantaba. Ahora canto solo, así que los vocalistas son la principal diferencia. Además, es más pesado. No hay ninguna ley que prohíba tocar la guitarra a un ritmo descomunal, como sí ocurría con Anathema. Había ciertas cosas que no podía hacer con Anathema porque Vincent odia el rock, básicamente. Me dijo que estaba aburrido del rock, y yo no. Así que esas son las dos principales diferencias: los vocalistas y el hecho de que es pesado. Aparte de eso, es el mismo núcleo emocional, con una ligera diferencia. John Douglas fue uno de los escritores de Anathema, me encanta, me encantaban sus canciones. Eso ya no está ahí. Me llamó en Nochevieja, le dije que lo amaré toda la vida, y si hay otra vida, también lo amaré allí, así que no hay resentimientos. La vida sigue. 

 

Dado que el setlist actual incluye varias canciones de Anathema, ¿cómo hiciste para seleccionar las que mejor funcionarían en vivo?

 

Normalmente las canciones que puedo cantar, porque algunas son un poco demasiado agudas para mí. Canciones como ‘Deep’, ‘Closer’, ‘A Simple Mistake’. Esa es mi canción favorita, porque pensé que no podía, que era imposible. Estaba entrando en pánico antes del primer concierto, y luego se convirtió en mi favorita porque me di cuenta de que podía cantarla, así que tienes canciones como esa o ‘Untouchable’ 1, 2 y 3. Pero no olviden que tenemos a otras dos grandes cantantes en Weather Systems, porque Soraia es tan buena que podríamos ponerla en el centro del escenario y tendría a todo el público en la palma de su mano. Así de buena es. Y André, el bajista, es un cantante buenísimo. Todavía no hace mucho, pero hará más, lo escucharán cuando toquemos una canción de Metallica en Chile, canta Metallica muy bien, tiene una voz increíble. Hay tres cantantes, es un poco diferente. Le dije a Soraia: «No intentes ser como Lee Douglas, sé tú misma». Eso es precisamente lo que yo hago. No intento ser Vincent, para nada, no tengo necesidad de serlo, tengo mucha confianza en mí mismo. 

 

 

Si bien será la primera vez de Weather Systems aquí en Chile, te has presentado previamente con Anathema y en solitario. ¿Qué recuerdos tienes de aquellos shows? ¿Hay alguno que se te venga más a la memoria al hablar de nuestro país?

 

Siempre han sido buenos. Recuerdo el que dimos con Anneke Van Giersbergen como telonera. Anathema, la banda completa, y teloneaba con su banda, estuvo bien. Fue como un rayo, es muy popular y es una cantante muy talentosa. Nos planteamos el reto de igualar eso, pero gracias al público chileno, logramos igualarla, porque el público es muy bueno. El público sudamericano es el mejor del mundo. ¿Alguien más te lo ha dicho? 

 

Sí. Muchas bandas me han dicho que el público sudamericano es el mejor. 

 

Es solo que hay que ver el concierto, y lo sabes cuando lo ves, cuando estás allí, son los mejores. Los cantantes más hermosos del mundo están en Italia. Podrías grabar un álbum en vivo en Italia, poner micrófonos al público, tocar las canciones, poner las letras en una pantalla gigante, y podrían formar un coro Todos cantan afinados. No sé por qué. Hay algo en los italianos, son los mejores cantantes. Pero el público más apasionado probablemente sea Sudamérica. 

 

Un cover que sueles tocar en diversos shows es ‘Wasted Years’ de Iron Maiden. ¿Qué te atrae de esa canción como para hacerla parte de tu setlist de manera frecuente?

 

Es la letra, creo que por eso me atrajo. La progresión de acordes es muy buena, y la letra me gusta mucho porque es la vida real, sobre estar perdiendo el tiempo, siempre buscando esos años perdidos. Es algo que te llena de vida y te entristece a la vez. Es melancólico, sí, pero también afirma la vida al decir que te des cuenta de que estás viviendo la edad dorada, pero hay tristeza en algún lugar, así que por eso elegí esa canción. La toqué al piano un día. Dije: "Oh, esto funciona". Hace años, creo fue en el 99. La toqué al piano en el 99 y dije: "¡Esto funciona!”. 

 

Para terminar, ¿quieres decirle algo a tus fans chilenos que esperan este debut de Weather Systems?

 

No se decepcionarán si compran su entrada, te lo prometo. Vamos a tocar… hoy he preparado un setlist, estamos tocando al menos 12 canciones de Anathema. ‘Untouchable’ 1, 2 y 3, ‘A Natural Disaster’, ‘Closer’, ‘A Simple Mistake’, ‘Deep’, ‘Fragile Dreams’, todas esas canciones están ahí. Y luego están algunas nuevas, que son igual de buenas, pero creo que canciones como ‘Synaesthesia’ o ‘Do Angels Sing Like Rain’ son tan buenas como la mayoría de las canciones de Anathema en mi opinión. Empezamos con un tema de Anathema, es un poco diferente, pero básicamente, empezaremos con ‘Deep’ de “Judgment”, así que si quieren escucharla en su misma versión heavy, pero con un inicio más fantasmal, deberían venir a este concierto. Será un concierto genial. Y vamos a hacer una canción muy, muy buena de Metallica también.

 

Luciano González