The Black Keys

2026. Easy Eye Sound

A casi un año del lanzamiento de "No Rain No Flowers", el dúo compuesto por Dan Auerbach y Patrick Carney vuelve a la carga con su decimocuarta placa de estudio "Peaches!", un conjunto de versiones que dialoga directamente con aquel terreno que ya habían explorado en "Delta Kream" de 2021, pero esta vez con el incentivo de marcar una suerte de reinicio tras presentar algunos trabajos alejados de su propuesta original, revisitando la música que influenció sus inicios.

Más allá de lo meramente musical, el trasfondo de este nuevo trabajo evoca un capítulo bastante sombrío para el dúo, ya que en 2025, el padre de Dan Auerbach falleció tras sufrir un derrame cerebral y posteriormente ser diagnosticado con cáncer de esófago. Con esa carga emocional como telón de fondo, "Peaches!" se siente menos como un simple disco de versiones y más como un refugio creativo, y un regreso a ese lugar donde tocar música respondía únicamente al placer de hacerlo.

Desde 'Where There’s Smoke, There’s Fire', original de Willie Griffin, el disco instala un clima sureño cargado de vientos, piano y guitarras que convergen en una dinámica intensa y orgánica. Esa sensación se mantiene en 'Stop Arguing Over Me', donde los arpegios recuerdan por momentos a The Doors, mientras los coros femeninos y las guitarras acompañan al unísono la voz de Dan Auerbach, una fórmula que sería una constante durante el álbum. Algo similar ocurre en 'Who’s Been Fooling You', una pieza donde el rock retro adquiere tintes psicodélicos que se vuelve cada vez más ácido e hipnótico.

En la versión de 'It’s a Dream' probablemente uno de los momentos donde la estética de carretera se hace más evidente. Las guitarras slide, la armónica y el resonador construyen una atmósfera que parece diseñada para perderse en una autopista interminable, mientras los solos de guitarra terminan de potenciar esa sensación. 'Tomorrow Night' mantiene esa lógica, con riffs y arpegios que no dan tregua y un trabajo instrumental donde la guitarra parece funcionar tanto como acompañamiento como segunda voz.

En el tramo final, el álbum continúa expandiendo esa búsqueda por reinterpretar el blues desde distintas texturas. 'Tell Me You Love Me', original de Jessie Mae Brooks, destaca por el uso del slide guitar y una ejecución decidida que le entrega nueva fuerza al tema, mientras que su versión de 'Fireman Ring The Bell' de R.L Burnside, emerge como uno de los momentos más contagiosos del disco gracias a un riff insistente y pegajoso que nunca pierde impulso, y 'Nobody But You' cierra el recorrido con una extensa pieza de siete minutos donde los pasajes instrumentales se transforman en el gran protagonista. Allí, el aporte de Kenny Brown en las seis cuerdas resulta fundamental para capturar ese espíritu hipnótico del blues clásico.

"Peaches!" funciona casi como un ejercicio de memoria. Más que imaginar cómo habría sonado The Black Keys en sus primeros años, el álbum parece mostrar a una banda que vuelve conscientemente a su punto de partida, aunque ahora con la experiencia, los músicos y la producción que antes no tenían a su disposición. Y lejos de sentirse como un retroceso, esa decisión se traduce como una propuesta honesta.

En tiempos donde muchas bandas, incluyendo The Black Keys, se inclinan a alejarse de sus raíces en búsqueda de nuevas audiencias, Dan Auerbach y Patrick Carney en esta ocasión optaron por hacer exactamente lo contrario, regresando a la música que los formó y compartirla con el público masivo que han construido durante los últimos años. "Peaches!" no solo rescata canciones que probablemente permanecían relegadas a círculos más especializados, sino que también transmite la sensación de que, detrás de la trayectoria y el éxito, para ellos todavía existe la necesidad de reencontrarse con aquello que alguna vez hizo que tocar música fuera un placer más que un trabajo.

Raúl Escárate