Greentea Peng: la música como refugio y resistencia

Comunión y sencillez en el debut de la cantante británica en Chile

Lunes, 13 de Abril de 2026

Greentea Peng: la m�sica como refugio y resistencia

Stgo Fusión

Domingo 12 de abril de 2026, Club Chocolate

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Sonaban los primeros acordes de ‘Bali Skit’ y Greentea Peng aún no salía a escena, pero el Club Chocolate ya estaba enardecido en los primeros segundos del debut de la cantautora inglesa en Chile, una de las grandes exponentes contemporáneas del neo soul. Instantes después de que su banda de soporte iniciara la noche, la artista emergió de las sombras para cantar ‘Make Noise’, y su voz profunda inundó todos los rincones del recinto de barrio Bellavista. De inmediato se creó una atmósfera envolvente, de tintes espirituales.

En tiempos de incertidumbre, el arte y la música pueden ser un refugio y también articular una resistencia. "Todos tus hijos viven libres, libres de la tiranía / Toda la humanidad se une radicalmente", entonaba la británica en ‘Glory’, canción que Aria Wells —nombre de nacimiento de la artista— dedicó a Palestina, el Congo y Sudán, donde se viven algunas de las mayores crisis humanitarias de la actualidad.

Durante la hora y cuarenta y cinco minutos de presentación, el show se sostuvo sobre esa misma lógica: cercanía, calidez y una conexión constante entre la artista, su banda y el público. Greentea Peng se movió siempre con soltura: firmó discos, recibió regalos, brindó con una copa de vino y hasta encendió un cigarrillo de marihuana, que compartió con parte de sus músicos.

A nivel de repertorio, la veintena de canciones interpretadas transitó con total fluidez, integrando influencias que van desde el dub y el reggae hasta el drum and bass, pasando por la bossa nova y el hip-hop. Sonaron piezas de sus primeros años como ‘Sane’, la coreada ‘Mr. Sun’, ‘This Sound’ o ‘Nah It Ain't The Same’, junto a cortes de su álbum más reciente, “Tell Dem It's Sunny”, como ‘Green’, ‘Tardis’ o ‘Stones Throw’. También hubo guiños a Moby, The Black Eyed Peas y Bob Marley, que funcionaron como puentes entre las canciones.

Si bien la voz de Greentea Peng —raspada, evocativa y sin fisuras— fue la gran protagonista de la noche, la banda cumplió un rol fundamental para construir el sonido en directo: el quinteto, compuesto por batería, percusiones, bajo, guitarra y tornamesa, ofreció una base instrumental sólida y con arreglos flexibles, con momentos que incluso se acercaron al rock, gracias a un par de vistosos solos de guitarra.

El tramo final concentró algunos de los puntos más altos del concierto. ‘I AM (Reborn)’ marcó uno de los momentos de mayor intensidad, antes de dar paso a una versión íntima de ‘Downers’, solo con voz y guitarra. El cierre llegó con ‘Dingaling’, coreada por buena parte del público y consolidando la cercanía que se había construido a lo largo de la noche.

Más que un despliegue espectacular, el debut de Greentea Peng en Chile se sintió como una experiencia inmersiva, donde la música operó como un espacio de comunión y sencillez. Aquí no hubo espacio para la parafernalia ni la grandilocuencia. La conexión y las canciones hablaron por sí solas.

Javier Valladares V.

Fotos: Nico Molina